Terjemahan bahasa Inggris baru dari sindiran klasik Hindi karya Gyan Chaturvedi, Baramasi, mengobarkan nostalgia tetapi bekerja secara emosional
Penerjemah Salim Yusufji telah melakukan pekerjaan yang terpuji dengan Alipura, dalam menciptakan kembali cara hidup dan penggambaran karakter yang hilang — tetapi absurditas tragis dari situasi mereka hilang dalam terjemahan

Gyan Chaturvedi adalah seorang penulis Hindi dengan kecemerlangan yang mempesona. Novel-novelnya sering kali sangat lucu. Tapi mereka juga membuka jendela untuk tragedi eksistensial yang mendasarinya. Novel pertamanya, Narak Yatra , berlatar di dunia korup perguruan tinggi kedokteran India, di mana penggunaan kekuatan kecil adalah raison d'etre pendidikan, lebih dari penyembuhan tubuh atau memperkaya pikiran. Novel itu seperti kegelapan Raag Darbari (Novel tahun 1968 karya Shrilal Shukla) tentang pendidikan India. Ada genre tertentu dari sastra Hindi yang sulit untuk dijelaskan. Tidak cukup menyindir karena tidak bermaksud mengejek. Tapi itu juga bukan humor yang menganggur. Ini adalah bentuk yang sangat realis dalam deskripsinya. Tapi dibumbui dengan efek komik, bukan karena mengolok-olok kenyataan, atau karena meremehkan penderitaan manusia. Komik karena karakter menggunakan bahasa yang mencakup semacam absurditas. Ini adalah cara mereka memegang makna di dunia yang sebaliknya tidak masuk akal.
Alipura , terjemahan dari karya klasik Chaturvedi baramasi (1999), adalah kisah keluarga miskin di Bundelkhand. Ini dimulai dengan putri keluarga Binno menunggu pengantin pria yang tepat untuk menerimanya. Tapi kanvas kemudian bergeser juga ke kehidupan empat saudara laki-lakinya: seorang kakak laki-laki yang sepertinya tidak tahan dengan dunia, yang lain yang menunggu untuk lulus ujian yang selamanya menghindarinya; yang ketiga, yang tampaknya terlalu pintar setengahnya dan tidak menuju ke mana-mana dan yang lebih muda yang rajin belajar mungkin memungkinkannya untuk melarikan diri ke kelas menengah. Tapi ini juga dunia ibu yang berkorban, beberapa kerabat yang berwarna-warni, dan kota Alipura secara keseluruhan.

Dalam semua novelnya, Chaturvedi adalah ahli karakterisasi yang cekatan. Tapi dia juga membuka jendela ke lingkungan sosial secara keseluruhan. Dalam hal ini, ini adalah kota Alipura, di pinggiran sejarah, di mana perjalanan waktu secara bergantian ditandai oleh Dilip Kumar digantikan oleh Dharmendra dan kemudian Dharmendra digantikan oleh Amitabh Bachchan pada kalender.
Dalam terjemahan, judulnya telah diubah menjadi Alipura , menyarankan novel ini tentang sebuah tempat, dengan semua tekstur dan rumpun hubungan sosialnya. Ini adalah tempat di mana kemampuan untuk menggunakan lathi adalah lencana kehormatan dan menjadi perampok adalah peran sosial yang terbuka, bukan kejahatan. Alipura tepat dan menggugah dalam deskripsi fisiknya. Ini memunculkan seluruh dunia dengan menempatkan detail yang jitu di semua tempat yang tepat. Layak dibaca hanya untuk rekreasi dunia yang lenyap. Tapi juga cekatan dalam penggambaran karakternya. Untuk semua keluwesan mereka, masing-masing saudara kandung memiliki batin yang aneh. Seperti kota secara keseluruhan, mereka terjebak dalam kesenjangan antara mimpi dan kenyataan. Dalam beberapa hal, novel ini jauh lebih dari sekedar tentang sebuah tempat. Ini lebih tentang suatu kondisi daripada lokasi. Ini, mungkin, sesuatu yang mengubah judul buku menjadi Alipura mungkin tidak cukup menangkap. Ini tentang berlalunya waktu, di mana waktu berubah, tetapi tidak banyak yang bisa dilakukan selain tergelincirnya mimpi. Ini, di atas segalanya, tentang kehidupan yang ditandai dengan kekecewaan; rasa tidak ada
mampu mengukur sampai dengan norma-norma keberhasilan atau perasaan ingin.
Alipura menarik dari prestasi menarik menangguhkan pembaca antara dua disposisi yang bertentangan. Di satu sisi, dunia sosial yang didiami para karakter tampak sangat berarti bagi mereka; namun, ada absurditas tragis dalam situasi mereka yang tidak masuk akal. Perpecahan dalam diri ini ditangkap dan dikelola melalui media bahasa. Melalui bahasa yang diteteskan dengan kecerdasan yang menghina, mereka dapat mencapai ukuran kebebasan. Hanya kebebasan untuk mengatakan seperti yang dikatakan karakter pada satu titik, Chhodo raja, kaun saala harami nahin hain , adalah tindakan kejelasan yang mengkompensasi rasa tidak berdaya.
Tapi ini menimbulkan masalah bagi penerjemah. Begitu banyak kekuatan novel Chaturvedi bergantung pada irama bahasa, membacanya dengan keras dalam bahasa Hindi menghasilkan efek yang hampir tidak mungkin direproduksi dalam bahasa Inggris. Salim Yusufji telah melakukan pekerjaan yang terpuji. Tapi aku harus mengakui itu Alipura adalah jenis novel yang melampaui batas terjemahan dengan sangat cepat. Ambil contoh kecil. Di dalam buku, ada momen kocak. Chhuttan dan Bibbo adalah dua karakter. Kalimat bahasa Hindi berbunyi, Chhuttan tatha Bibbo ke beech gobar aa gaya aur sab gudgobar ho gaya. Bagian dari efeknya berasal dari permainan di gobar dan gudgobar . Tapi bagaimana Anda menerjemahkan ini? Yusufji menerjemahkannya sebagai dua tumpukan kotoran yang seharusnya ikut campur begitu kuat dan mengubah peluang Chhuttan menjadi sial. Ini tidak sepenuhnya salah, tetapi tidak dapat menangkap kehalusan, kekuatan aliteratif, atau ironi eksistensial dari novel Hindi. Klise bahwa semua terjemahan tidak lengkap atau tidak sempurna. Tetapi, mungkin, bahkan lebih benar dalam novel-novel di mana tokoh sentralnya adalah bahasa itu sendiri dengan segala kemegahannya yang menggebu-gebu.
Alipura layak dibaca dalam bahasa Inggris untuk akses yang diberikannya ke dunia yang lenyap dan kehidupan karakternya. Namun, entah bagaimana, resonansi emosional dari dunia komik dan sedih ini terasa sedikit lebih berat dalam bahasa Inggris daripada dalam bahasa Hindi.
(Pratap Bhanu Mehta adalah editor kontributor, situs ini )
Bagikan Dengan Temanmu: